Вход в Михайловский замок сделают бесплатным на два дня

В выходные, 25 и 26 ноября, вход на выставку “Москва времен Екатерины II и Павла I в картинах Жерара Делабарта” и на друге экспозиции в Михайловском замке будет бесплатным. Такой подарок петербуржцам в честь Международного дня благотворительности делает фонд "Система", сообщили в пресс-службе Русского музея.

“Все, что связано с культурой, должно быть бесплатно для человека. В России всегда была сильна традиция культурного меценатства, и мы рады быть ее продолжателями. У меня нет никаких сомнений в том, что поддерживать такие проекты, открывать искусство людям - очень важно и нужно”, - заявил на Международном культурном форуме Председатель Совета директоров ПАО АФК “Система” Владимир Евтушенков.

На выставке “Москва времен Екатерины II и Павла I в картинах Жерара Делабарта” посетители смогут увидеть более 50 полотен, 15 из которых нигде раньше не выставлялись.

Кинолекторий посвятят 140-летию романа "Анна Каренина"

В пятницу, 3 ноября, в библиотеке "Старая Коломна" (Никольская площадь, дом 2) пройдет кинолекторий "Анна Каренина" режиссера Бернарда Роуза. Об этом сообщили в пресс-службе СПб ГБУК МЦБС имени М. Ю. Лермонтова.

В рамках кинолектория "Анна Каренина" пройдут показ и обсуждение одноименной драмы режиссера Бернарда Роуза. Мероприятие посвящено 140-летию романа Льва Толстого. 

"Красивая молодая женщина из дворянской семьи; одинокая, несмотря на жизнь в роскоши с мужем и сыном. И решительный молодой офицер с высоким дворянским титулом и страстным сердцем. Их история началась с тайного романа, но вскоре все светское общество говорило только об этом. Сильные чувства влюбленных только разрушали их жизнь", - рассказали в пресс-службе.

Подробнее о показе можно узнать по телефону: 714-74-86. Зрителей ждут в 18:00. Вход свободный.

Выставка «Маяковский “haute couture“: искусство одеваться»

Выставка «Маяковский “haute couture“: искусство одеваться»

Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства Государственный музей В.В. Маяковского (Москва) представляют выставку: "Маяковский "haute couture": искусство одеваться" (из собрания Государственного музея В.В. Маяковского) 13 октября 2017 - 22 января 2018 Театральный музей (С.-Петербург, пл. Островского, 6) Выставка "Маяковский "haute couture": искусство одеваться" - это уникальный проект Государственного музея В.В. Маяковского (Москва), который представляет личные вещи поэта в хронологической последовательности, от желтой кофты до костюмов "советского денди". Выставка позволяет увидеть Маяковского в повседневной жизни, узнать о его привычках и пристрастиях, по-новому осмыслить его творческий и жизненный путь. Экспонаты свидетельствуют о внимании поэта к своему облику, его особом чувстве стиля, умении быть элегантным. Некоторые из них хрестоматийны, хорошо известны по фотографиям, другие будут показаны впервые. Мемориальные предметы дополнены фотоснимками, материалами изобразительного и рукописно-документального фондов ГММ. Проект "Маяковский "haute couture": искусство одеваться" освещает жизнь и творчество поэта через его быт, одежду, аксессуары. Первый раздел выставки "1910-1915 гг., Футуристический период" представляет зрителю студента Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Семья Маяковских жила очень бедно, и юный поэт был обладателем лишь нескольких потрепанных сатиновых блуз, но всем своим видом хотел показать причастность к художественной богеме. В ход шли ленты вместо галстуков, банты разных расцветок, кашне из черных и желтых квадратов - за счет мелочей создавался каждый раз новый образ. После знакомства с Велимиром Хлебниковым, Василием Каменским, Давидом Бурлюком, Леонидом Кузьминым, Алексеем Крученых у Маяковского-футуриста появились знаменитая желтая кофта, розовый муаровый смокинг с черными атласными отворотами, красный бархатный жилет, блестящий пиджак и огромная желтая визитка с надписью "Владимир Маяковский" (желтый был любимым цветом поэта). В разделе выставки, посвященном 1915-1922 годам, освещено знакомство Владимира Маяковского с Лилей Брик и ее влияние на имидж поэта. На одной из фотографий того периода он запечатлен уже в модном английском пальто и кепке. Маяковский увлекся кинематографом и мечтал сниматься в кино: написал 13 киносценариев, в трех кинофильмах сыграл главные роли, сам придумывал костюмы. В единственном полностью сохранившемся фильме "Барышня и хулиган" Маяковский играет хулигана с рабочей окраины. Для роли поэт попросил мать и сестер перелицевать его старый костюм, в котором затем и появился в картине. Фильм демонстрируется на выставке и дает редкостную возможность увидеть, как ходил, смотрел, говорил, жестикулировал, носил одежду Владимир Маяковский В 1920-30-е годы Маяковский приложил немало усилий к созданию нового визуального стиля советской эпохи. Он стихами боролся с "серостью коммуновых лавок", вместе с художником Александром Родченко рекламировал галоши Резинотреста, магазины ГУМ и "Моссукно", где можно было одеться в рассрочку, продукцию "Москвошвея". В ответ на упреки в предательстве высокой миссии искусства поэт говорил, что видит задачу искусства в активном участии в создании нового уклада жизни. Маяковский был создателем и редактором журнала "ЛЕФ", вокруг которого группировались художники-конструктивисты. На страницах журнала публиковались в том числе и модели одежды для быта, производства и спорта. Начиная с 1922 года Маяковский много ездил с чтением стихов заграницу, где чувствовал себя полпредом советской страны. Постепенно формировался новый облик поэта: его одежда отличалась элегантностью и деловым стилем. Татьяна Яковлева, с которой у Маяковского в Париже начался роман, вспоминала: "Он скорее напоминал английского аристократа и выправкой, и одеждой и уж никак не связывался с тем образом, который слагался в моем сознании из его футуристической желтой кофты, скандальных выступлений, из его режущего бритвой острословия и шумной славы пролетарского поэта-трибуна". Мир вещей Владимира Маяковского, запечатленный в фотографиях, живописи, кино, сохраненный в мемориальных предметах, представляет собой концентрированное свидетельство материальной культуры пред- и пост-революционного времени. Так выставка "Маяковский "haute couture": Искусство одеваться" становится не только данью великому поэту, но и трактатом об одном из самых острых периодов в жизни целой страны. Выставка открыта: четверг-понедельник 11.00-19.00, среда 13.00-21.00 Выходные: вторник и последняя пятница месяца Адрес: площадь Островского, 6

	Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства
Адрес:	город Санкт-Петербург, пл. Островского, 6
Проезд:	Ст. м. "Гостиный двор", "Невский проспект"; авт. №№ 3, 7, 22; тролл. №№ 1, 5, 7, 10, 22
Телефоны:	(812) 571-2195 (заказ экскурсий)
сайт:	theatremuseum.ru/
EMail:	art@theatremuseum.ru, info@theatremuseum.ru

Бегонии из закрытых оранжерей покажут на выставке в Ботаническом саду

В пятницу, 6 октября, в Ботаническом саду БИН РАН (улица Профессора Попова, 2) откроется выставка "Многоликая бегония", сообщила пресс-служба музея.

На выставке можно будет увидеть 89 природных видов бегоний и 81 гибрид, среди которых 35 из Rex-cultorum group, 26 - сорта от Begonia bowerae (Бегония Бауэра). Посетителям также представят растения из закрытых фондовых оранжерей и уникальные экспонаты, например представителя уязвимого вида Begonia microsperma с желтыми цветками и Begonia blancii - эндемик Филиппинских островов.

"Бегония – растение №1 для озеленения помещений, ведь их фитонцидные свойства намного превосходят другие комнатные растения! При этом их внешний облик удивительно разнообразен и каждый найдет растение по вкусу: от пушистых миниатюр до растений в рост человека. Бегонии выращиваются в России уже 300 лет – есть сведения о том, что в 1717 году их привозили из Голландии", - рассказали представители Ботанического сада.

Выставка будет работать до 8 октября. 

Вечер немого кино пройдет в библиотеке имени К. А. Тимирязева

В среду, 26 июля, в библиотеке имени К. А. Тимирязева (улица Шкапина, 6) состоится вечер немого кино. Об этом сообщили организаторы. 

Гости смогут увидеть ретроспективу фильмов с Чарли Чаплином и Бастером Китоном. "Приглашаем всех желающих окунуться в эпоху немого кино и провести летний вечер в традициях начала ХХ века. Посетителей ждут волшебная музыка и возможность перенестись в элегантное время немых кинолент", - рассказали организаторы. 

Вечер начнется в 18:00. Вход свободный. Подробности можно узнать по телефону: 252-72-89.

Акварели Александра Бенуа покажут на выставке в Павловском дворце

В субботу, 3 июня, в Кавалергардской Павловского дворца откроется выставка "Александр Бенуа вспоминает…", сообщили в пресс-службе музея-заповедника.

На выставке будут представлены двадцать акварелей из коллекции ГМЗ "Павловск", а также из семейного архива Бенуа - они были предоставлены музею внуком художника Дмитрием Ивановичем Вышнеградским, живущим в Париже, и экспонируются впервые. Часть рисунков исполнена художником с натуры в послереволюционные годы, часть – в годы эмиграции, во Франции, по фотографиям.

"Акварели – живописные воспоминания о пригородах Петербурга и в первую очередь о Павловске. В Павловске Александр Бенуа жил пятилетним мальчиком, когда отец – архитектор Николай Леонтьевич Бенуа – строил деревянный театр у Музыкального вокзала. Сюда вернулся юношей в период "романических" переживаний. Признанным историком искусства бывал здесь в 1920-е годы во время создания в Павловском дворце музея". - рассказали в пресс-службе музея.

Посетить выставку можно до 30 сентября 2017 года. 

Выставка «Мир глазами ребёнка» – в Президентской библиотеке

29 мая
Источник: Президентская библиотека

29 мая 2017 года в Президентской библиотеке откроется мультимедийная выставка художественных работ детей из «Даун Центра» – «Мир глазами ребёнка». На выставке будет представлено более 60 работ «солнечных детей» в различных техниках: рисунки, коллажи, аппликации. Часть работ посвящена Пасхе. Практически все работы выполнены детьми абсолютно самостоятельно, и многие из них по-настоящему оригинальны.

Санкт-Петербургская общественная организация инвалидов «Даун Центр» организована в 2003 году. Она объединяет семьи, в которых есть дети и взрослые с синдромом Дауна. Сегодня в организации состоит уже около 300 таких семей.

«Даун Центр» занимается лечебной, педагогической, социальной и трудовой реабилитацией детей, а также психологической поддержкой родителей; оказывает адресную помощь нуждающимся семьям; обеспечивает информационную поддержку.

5 июня 2017 года выставку посетят авторы работ.

Выставка «Мир глазами ребёнка» продлится до 13 июня 2017 года. Для посещения экспозиции необходимо предварительно записаться по телефону (812) 334-25-14 или направить письмо на электронный адрес excursion@prlib.ru.

Интерактивная программа «Вместе с Пушкиным. Путешествие в Крым» Музей-усадьба Г. Р. Державина

Сколько длилось такое путешествие в XIX веке и дорого ли оно обходилось? Сколько вёрст преодолевали путники за сутки? Кто такие фельдъегеря, ямщики и станционные смотрители? Что брали с собой в дорогу, и что потом показывали друзьям вместо фотографий из путешествий?

Где лучше останавливаться — на постоялом дворе или на почтовой станции? А кроме того, почему Пушкин поехал в Крым, и как повлияла на него эта поездка?

На эти и многие другие вопросы школьники и их родители смогут найти ответы, приняв участие в новой интерактивной программе «Вместе с Пушкиным. Путешествие в Крым» в Музее-усадьбе Г. Р. Державина.

Мы проследуем по маршруту Пушкина 1820-го года. А помогут нам карта, путевые грамоты, современные мультимедиа и экспонаты выставки «Прекрасны вы, брега Тавриды…».

Программа рассчитана на детей от 7 до 17 лет
Стоимость для группы до 15 человек — 1800 р. (один сопровождающий бесплатно)
Семейный билет (до 5 человек) — 600 р.

Доплата в группу:
для взрослых— 200 рублей
для пенсионеров, студентов и лиц с 16 лет— 120 рублей
для лиц, не достигших 16 лет — 100 рублей
дети до 3 лет — бесплатно

Адрес: Музей-усадьба Державина, наб. реки Фонтанки, 118
Справки и заявки по тел. (812) 493-45-49

Ежегодная акция «Ночь музеев»

20 мая 2017, 18.00 — 23.00

В этом году Всероссийский музей А.С. Пушкина впервые принимает участие в ежегодной акции «Ночь музеев», посвященной Году экологии в России. Для посетителей будут работать Музей-усадьба Г. Р. Державина с программой «Гений и экология: усадьба и судьба Г. Р. Державина» и Мемориальный Музей-квартира Н. А. Некрасова, в котором расскажут об особенностях национальной охоты в XIX веке.

Вход в музеи, участвующие в акции, осуществляется: — по единому билету, который можно приобрести в кассах Всероссийского музея А. С. Пушкина с 1 мая по адресам: наб. реки Мойки, 12, и наб. реки Фонтанки, 118, Литейный пр., 36 или — по входному билету в каждый музей:150 руб., льгот нет. Кассы работают до 22:00, последняя группа заходит в музеи в 22:30 Музей–усадьба Г. Р. Державина Одной из главных проблем, волновавших гениального Державина — поэта и государственного деятеля, хозяина городской усадьбы на берегу Фонтанки, была проблема творческого бессмертия. Младший современник поэта писал: «Поэзию его можно уподобить долине цветущей и дикой, с снежными вершинами гор и дремучими лесами окрест ее. Несколько дерев, несколько цветов, вынесенных из сей долины, не покажут вам ее дикой, высокой прелести». Создавать эту «высокую прелесть» Державину помогали интерьеры его «храмовидного» петербургского дома и пейзажный сад с водоемами, кустами акации и шиповника, липами и дубами, разнообразными цветами и «огородными растениями». Они служили источником вдохновения и сохранения творческой энергии. В Ночь музеев посетители усадьбы Державина смогут увидеть сад, экскурсия по которому познакомит как с садово-парковым искусством XVIII века, так и со стихами поэта. Также гостей ждет увлекательная экскурсия по роскошным центральным залам усадьбы, включая рабочий кабинет поэта и парадный двусветный зал, в котором заседала знаменитая «Беседа любителей русского слова». В саду для гостей подготовлена разнообразная программа, включая мастер-классы по созданию букетов и скрапбукингу. Подробная программа с расписанием будет опубликована в ближайшее время. Вы можете добавить наш музей в свой маршрут на сайте акции: http://www.artnight.ru/program/muzey-usadba-g-r-derzhavina/program-17 По материалам сайта http://www.museumpushkin.ru

"Ночь музеев" вновь пройдет в Северной столице

В ночь с 20 на 21 мая в Петербурге будет проходить традиционная "Ночь музеев". Об этом сообщили в пресс-службе комитета по культуре.

В акции примут участие более 110 музеев, галерей, библиотек, концертных и выставочных залов. В этом году к проекту присоединились 16 новых участников. Среди них - Музей-усадьба Г.Р.Державина, Музей-квартира Н.А.Некрасова, Музей подводной археологии в Кронштадте.

С шести вечера до шести утра посетителей ждут выставки, концерты, спектакли, авторские экскурсии, мастер-классы, перформансы и исторические реконструкции. В этом году акция посвящена Году экологии в России. Музеи покажут свои разнообразные коллекции и расскажут о природе, об экологических проблемах и защите окружающей среды. Помимо этого, несколько культурных организаций проведут короткие специальные акции.

С 23:00 между музеями ночной программы будут курсировать автобусы, а метро будет работать круглосуточно. Цена входного единого билета "Ночи музеев" не изменится и составит 400 рублей. Билеты появятся в продаже с 1 мая. Посмотреть полную программу с расписанием можно на официальном сайте акции.

"Книжные аллеи" откроются на Малой Конюшенной 12 мая

В пятницу, 12 мая, на Малой Конюшенной улице откроются "Книжные аллеи". В этот раз для горожан будут работать 40 павильонов, где представят около 50 тысяч книг по доступным ценам, сообщил председатель комитета по печати и взаимодействию со СМИ Сергей Серезлеев, передает корреспондент Города+.

По словам главы ведомства, в этом году снова будут работать выездные "Книжные аллеи" в садоводствах Петербурга. Запланирована работа в 10 крупнейших садоводствах города. К 2020 году такой проект появится в 60-ти садоводческих хозяйствах.

"Проект выездные "Книжные аллеи" вызывает интерес у садоводов. Книги оказались очень востребованы на даче. Предпочтения садоводов приятно удивили - их интересовала русская и зарубежная классика, поэзия и детская литература", - отметил Сергей Серезлеев.

Кроме того, с 25 по 28 мая в Петербурге будет проходить 12-й Книжный салон. В нем примут участие около 16 стран и более 10 регионов России. Главными темами салона станут Год экологии в России и юбилей революции. Запланировано около 130 мероприятий на деловой площадке.

"На информационном стенде, который будет поставлен на Малой Садовой улице, в первый день работы салона будет организован чемпионат по сбору макулатуры. Призами для участников этой акции станет мороженое представленных организации "Петербургской марки качества", - сказал председатель комитета.

Добавим, что 30 мая в метро снова запустят проект "Мобильная библиотека". Поезд будет курсировать по четвертой линии метрополитена.

По материалам сайта город+

Воскресенье: фестиваль ледоколов

В воскресенье, 30 апреля, в 17:00 на Английской набережной можно будет посмотреть вальс буксиров, а в 17:30 начнётся торжественный отход ледоколов от Английской набережной. На протяжение всего фестиваля на берегу гостей также ждёт насыщенная культурная программа: концерты, тематические кинопоказы, конкурсы и лекции. Вход на все события фестиваля бесплатный. 

источник изображения: travelcalendar.ru

В музее мобильных телефонов по адресу проспект Космонавтов, дом 14 будет проходить экспозиция которая посвящена эволюции мировой сотовой индустрии. Посетители не только увидят более 100 аппаратов со всего света и осознают скорость развития технологий, но и смогут провести время за игровыми приставками 1990-х годов

В Южном Атриуме ТРЦ "Галерея" будет работать концептуальный космос-маркет, где каждый желающий сможет стать чуть ближе к звездам и прикоснуться к загадочным мирам далеких планет. В программе «космос-маркета": встречи с космонавтами, открытие лекции о космонавтике, мастер-классы, выступления музыкантов, розыгрыши и викторины с ценными призами, киноконцерты и много другое. Кроме того, в рамках "космос-маркета" свою работу начнет уникальный сферический кинотеатр-планетарий, в репертуаре которого - короткометражные фильмы на тему космоса и космических путешествий. Формат кино-планетария идеально подходит для демонстрации полнокупольных научно-познавательных фильмов, образовательных и научно-познавательных программ.

В это же время в выставочном комплексе "Ленэкспо" с 26 по 30 апреля пройдёт ХIV всероссийская выставка-ярмарка "Пасхальный праздник". Ежегодно жители и гости Петербурга знакомятся на выставке с религиозными учреждениями и светскими компаниями, которые находятся под руководством Русской православной церкви или сотрудничают с нею. Презентационные площадки на выставке-ярмарке подготовят монастыри, храмы и сообщества паломников; издательства представят книжные новинки; частные компании предложат уникальные изделия ручной работы. Вы сможете приобрести иконы, книги религиозной тематики, предметы интерьера из натуральных материалов, мёд и другие товары. Культурная программа выставки-ярмарки "Пасхальный праздник" включает встречи со священниками и деятелями культуры, исторические обсуждения, показы фильмов и различные мастер-классы для всей семьи.

По материалам сайта город плюс

В Петергофе пуском фонтанов открыли летний сезон

29 апреля в "столице фонтанов" - городе Петергофе под Санкт-Петербургом - был открыт летний сезон. Все фонтаны были запущены успешно.

Как сообщает пресс-служба ГМЗ "Петергоф", ровно в 11 часов утр, под звуки "Гимна великому городу" Рейнгольда Глиэра заработали все 150 фонтанов в Верхнем саду и Нижнем парке, а также четыре каскада.

Фото: Александр Гальперин

По традиции церемония началась с приветственного слова генерального директора ГМЗ "Петергоф" Елены Кальницкой.

"Петергоф - это блистательный учебник по русской истории, где живет наша историческая память и бережно сохраняются памятники культурного наследия", - сказала она.

В день пуска фонтанов работники музея-заповедника сделали посетителям еще один подарок. Открылась выставка "В городе карт", на которой представлены 90 тысяч образцов карточной коллекции музея.

По материалам сайта Российской газеты

История и культура: Выставка «Искусство Великого Новгорода эпохи святителя Макария» открывается в Санкт-Петербурге

27 апреля 2017
Источник: Государственный Русский музей

Выставка «Искусство Великого Новгорода эпохи святителя Макария» открывается 27 апреля 2017 года в Корпусе Бенуа Государственного Русского музея (Санкт-Петербург).

Эпоха искусства Великого Новгорода первой половины – середины XVI столетия ещё ни разу не становилась предметом специального выставочного проекта и не демонстрировалась как цельное художественное явление. Ключевой личностью российской истории и культуры этого времени являлся владыка Макарий (1482-1563), с годами архиепископства и многогранной деятельностью которого в Новгороде (1526-1542) связан блистательный расцвет всех видов искусства.

Русский музей обладает значительным собранием произведений древнего Новгорода XVI столетия – икон, шитья, резьбы по дереву, литургической утвари, литья. На выставке впервые будет продемонстрирован значительный пласт художественного наследия крупнейшего древнерусского центра, во многом определившего характер искусства всего Российского государства.

Центральным произведением выставки является единственный в своём роде деревянный резной круглый амвон, созданный по инициативе святителя Макария в 1533 году для кафедрального Софийского собора. Амвон поражал своей красотой современников, и летописец включил рассказ о нём в летопись. Этот уникальный древний памятник предстанет перед посетителями выставки после многолетней комплексной реставрации. Основные этапы реставрационных процессов отразят документальные и научные материалы, фото- и видеопрограммы.

В состав выставки вошли произведения из Русского музея и других музейных собраний.

Более 120 сортов тюльпанов можно будет увидеть на Елагином острове

В субботу, 13 мая, на Елагином острове начнется V Фестиваль тюльпанов. В этот раз гостям представят 120 сортов цветов. Об этом сообщила пресс-служба ЦПКиО.

На Елагином острове расцветут цветники общей площадью 2225 квадратных метров, а количество высаженных луковиц составит 140 000 штук. Гости фестиваля смогут увидеть Шоукейс Tulip Showcase, Sweet Desire, Ментон Экзотик, Саппоро, Menton, Сандаунер, Pink Flag. "Сюрпризом станет ботанический тюльпан Бэкера - это вид, который встречается в естественной природе (дикорастущий), он представлен Tulipa bakeri 'Lilac Wonder'", - рассказали представители ЦПКиО.

Фестиваль откроется праздником в формате исторического променада – концерта. В Дворцовой части парка появятся несколько музыкально-театрализованных зон, отображающих такие исторические эпохи, как барокко, рококо, классицизм, ампир и модерн. Посетители ЦПКиО встретят на аллеях парка музыкантов, поэтов, художников, военных, прекрасных дам, представляющих разные эпохи через музыку, танец, стихи, признания в любви и даже случайные дуэли. Петербуржцы в костюмах этих эпох смогут посетить парк бесплатно. Костюм должен состоять из нескольких элементов: костюма/платья, головного убора либо прически и какого-то аксессуара, соответствующего выбранной эпохе.

Отметим, в рамках праздника пройдёт традиционный конкурс по флористическому дизайну на тему "Пятый элемент". Команды профессиональных флористов и дизайнеров создадут цветочные композиции на тему 5 элемента, дополняющего 4 основных стихии.

Шекспир / Тайна / 400

15 декабря 2016 - 15 мая 2017 
Музей-усадьба Г. Р. Державина. Западный и Центральный корпуса
Адрес: наб. реки Фонтанки, 118.

Необычный выставочный проект, посвященный 400-летней годовщине памяти великого драматурга и с успехом прошедший в Москве, впервые продолжит свою работу в Санкт-Петербурге в Музее-усадьбе Г. Р. Державина. В мемориальном державинском пространстве проект обогатится новыми смыслами.

Посвященная милосердию выставка откроется в Музее истории религии

В четверг, 20 апреля, в Музее истории религии откроется выставка "Благо твори и милосердствуй!", сообщили в пресс-службе музея.

Выставка состоит из нескольких разделов, представляющих историю благотворительности и милосердия с древних времен до наших дней. В экспозицию включены 200 экспонатов из фондов музея, которые объединены в тематические блоки, раскрывающие историю благотворительности в христианстве, исламе, буддизме и иудаизме.

Посетители музея увидят иконы, произведения живописи, графики и декоративно-прикладного искусства. Также в рамках выставки пройдет специальная программа "Музей. Открытый доступ", которая познакомит с историей благотворительности, берущей свое начало в глубокой древности, и с деятельностью современных благотворительных организаций. В программу, которая состоится 23 апреля, включены мастер-классы, кинопоказ и спектакль.
По материалам сайта http://gorod-plus.tv

Выставка будет работать до конца мая 2017 года.

Галина Пинхасова Этюд об одной картине “Христос в Гефсиманском саду” А.И. Куинджи.

Галина Пинхасова 
Этюд об одной картине “Христос в Гефсиманском саду” А.И. Куинджи. 

Перед этой картиной, выставленной в Шуваловском корпусе Воронцовского дворца в Алупке, всегда надолго задерживаются экскурсанты. Некоторые приходят сюда вновь и вновь, часами вглядываясь в изображение. Ее автор — Архип Иванович Куинджи.
Картины этого художника, пронизанные необыкновенным светом, всегда вызывают у зрителей неадекватные ощущения, но никого не оставляют равнодушным. Творчества Куинджи должным образом было высоко оценено еще при жизни. Особый успех выпал на долю таких его полотен, как «Ночь на Днепре» (1860), «Березовая роща» (1878) и «Днепр утром» (1882).
Загадкой в жизни художника стал тот факт, что в разгар своей славы он перестал показывать свои картины, участвовать в выставках. Он «замолк» более чем на двадцать лет, практически до самой смерти. Что же толкнуло художника на этот столь исключительный шаг? Некоторые исследователи считают, что это решение появилось в результате крайне обостренного чувства общественной ответственности. Да, в какой-то степени и гражданский шаг, но, скорее тут речь идет о духовном переломе. Ведь для Куинджи жизнь — это творческий поиск, искусство эксперимента.
Перестав выставляться, художник продолжал много писать и создал эскизы и композиции, отличающиеся высоким мастерством живописи, смелостью и эпическим обобщением. Его посмертное наследие включает в себя более пятисот произведений, значительная часть которых написана в Крыму.
На ЮБК Куинджи приобретает недвижимость в районе Кацивели, в Алупке и самое обширное имение (более 225 десятин) с девственной природой, с причудливой красоты прибрежной полосой и скалой Узуи-Таш в Кикинеизе. Его он особенно любил и часто изображал. В это царство природы Куинджи привозил на пленер своих учеников: Н.К. Рериха, К.Ф. Богаевского, А.А. Рылова, М.П. Латри, В.И. Зарубина и др. Впоследствии многие из них получили всемирную известность, создали новое направление в русской пейзажной живописи.
К Куинджи, как магнитом, притягивало людей ищущих, целеустремленных. Их покоряло в нем преданность искусству, доброта и отзывчивость ко всему живому. Об этом красноречиво свидетельствовала огромная толпа бедняков, шедшая за гробом художника в день его похорон. Даже птицы, которых он очень любил и кормил, после его смерти еще долго летали над Петербургским домом, оглашая криками окрестность.
О нравственной красоте Куинджи, о его мятущейся душе рассказывает картина «Христос в Гефсиманском саду». Ее первый и единственный при жизни художника показ являлся исключением в период «молчания» и состоялся 4 ноября 1901 г. в мастерской Архипа Ивановича. Туда были приглашены его друзья: Д.И. Менделеев с женой, художник М.П. Боткин, писательница Е.П. Леткова, архитектор Н.В. Султанов, а также некоторые ученики. Участник показа И.И. Ясинский восторженно писал в статье под интригующим названием «Магический сеанс у А.И. Куинджи»: «Опять собрался в складки черный коленкор — и мы увидели темный густолиственный кедровый и масленичный сад на горе Елеонской с ярко-темно-голубой прогалиной посредине, по которой, облитый темным лунным светом, шествовал Спаситель мира. Это — не лунный эффект, это — лунный свет по всей своей несказанной силе, золотисто-серебряный, мягкий, спивающийся с зеленью деревьев и травы, и пронизывающий собою белые ткани одежды. Какое-то ослепительное, непостижимое видение…”
Картина потрясла зрителей. Она не была похожа ни на какие другие произведения художников-современников, обратившихся к евангелической теме. У многих художников Иисус Христос представлен как бунтарь либо как миссионер, но во всех случаях он — смертный человек. Куинджи подошел к образу Иисуса по иному. Вглядимся в картину. В ней нет прозаической описательности, немногие детали приобретают символический смысл. Отталкиваясь от евангельского текста, от реальных, форм и красок природы, Куинджи гиперболизирует их, создает декоративно- плоскостную живопись. Цветовая гамма произведения является как бы развитием, продолжением широко известной картины Куинджи “Ночь на Днепре”.
В полотне «Христос в Гефсиманском саду» выражен живописный метод, получивший название «куинджиевского пятна», основанного на сопоставлении освещенных и затемненных цветовых плоскостей. Этот живописный прием был выработан художником благодаря наблюдениям над южной природой и изучению творчества швейцарского живописца А. Калама. Именно в этом полотне волшебный свет, характерный для произведений Куинджи, материализуется в фигуру человека — Иисуса Назаретянина. Фигура Иисуса изображена схематично. Она освещена невидимым источником света так, что создается иллюзия свечения самого Спасителя.
Свет, пришедший в мир, чтобы всякий верующий в него не оставался во тьме. Этим светом очерчены фигуры идущих за Христом, его продолжателей. Присмотревшись, мы различим фигуры трех взрослых и ребенка и прячущихся среди гигантских деревьев сада римских легионеров, которые готовы схватить Иисуса Христа.
Тема «серебряной ночи», лунного света была одной из самых популярных в русской поэзии конца ХIХ — начала XX столетия. Особенно излюбленной она стала у поэтов-символистов А. Блока, А. Брюсова, К. Бальмонта, в стихах М. Волошина.
Зарождению художественного стиля символизма немало способствовала философия Владимира Соловьева. В своей статье «Красота и природа» ученый называет выразителем мирового всеединства — свет, проникающий сквозь тьму и материю, символ борьбы с хаосом, символ порядка… В отличие от утреннего и дневного света, ночной, звездный — более совершенен.
Был ли знаком с философией Соловьева А.И. Куинджи, мы не знаем. Более вероятным, думается, что в картине “Христос в Гефсиманском саду” отразилась мысль гностического учения, рожденного в IV веке нашей эры и получившего свое новое развитие в конце столетия. Согласно этому учению имя Иисуса Христа трактуется так: Иисус — искупление, «назар» — истина, а значит «назаретяник» — кто от истины. Гностическое учение обращено к внутреннему миру изолированного человека, в нем сочетается преодоление изолированности с соединением человеческого духа со всеобщей божественней духовной сущностью. Современный человек у гностиков обличается совершенным светом.
Следуя такой трактовке света в произведении «Христос в Гефсиманском саду» Куинджи, возникает вопрос — как же объяснить, что фигура Иуды Искариота отмечена в ней ярким пятном света? Известна полемика, возникшая в русских литературных кругах того времени, о Иуде Искариоте, когда сложилось несколько совершенно разных точек зрения на его роль в земной жизни Христа. Они были высказаны М. Волошиным и
А. Ремизовым.
“Может быть, фигура Иуды выделена Куинджи как подтверждение мысли, высказанной М. Волошиным и А.Ремизовым. Они предполагали, что Иуда — самый лучший и преданный ученик Христа, принявший на себя тяжкий крест перед человечеством, чтобы выявить божественную суть своего учителя. Или автор картины сделал такой акцент на фигуре Иуды в подтверждение слов Л. Андреева, считавшего его самым обыкновенным смертным, отребьем человечества. По Библии каждый из нас потомок Каина, который убил своего брата Авеля. Значит, каждый человек рождается с задатками своего библейского прародителя. И в руках каждого своей жизнью перебороть в себе сущность Каина, приблизиться к светочу мира.
У каждого живущего на этой земле есть своя Голгофа, свой Гефсиманский сад. Картина Куинджи «Христос в Гефсиманском саду” — результат духовного Гефсиманского сада» художника. Она говорит о нем как о глубоко верующем человеке, она — его духовное завещание.

Материал с сайта "Алупкинский дворцово-парковый музей-заповедник"
http://worontsovpalace.org/?p=1184

Выставка к 135-летию Корнея Ивановича Чуковского откроется в музее-квартире А.А. Блока

12:28:05, 29 марта 2017

Самый известный и любимый детский писатель — Корней Иванович Чуковский был не только автором «Мойдодыра» и «Айболита», но и блестящим критиком, автором многих статей о своих современниках и составителем альманаха «Чукоккала». Оценить весь масштаб литературного таланта Чуковского можно будет на выставке, которая откроется в музее-квартире А.А. Блока уже в эту пятницу.

Выставка, приуроченная к 135-летию со дня рождения Корнея Ивановича Чуковского, откроется в музее-квартире А.А. Блока 31 марта. Его произведения воспитали не одно поколение, многие взрослые до сих пор помнят их наизусть. Но Чуковскому удалось реализовать себя не только в поле детской литературы.

На выставке посетители увидят сборники его статей о современниках: «Две души Максима Горького», «Леонид Андреев большой и маленький», «Футуристы» и многие другие, а также книги из собрания В.Н. Орлова, охватывающие более полувека творчества писателя.

Альманах «Чукоккала», над составлением которого работал Корней Иванович Чуковский также заслуживает особого внимания, это уникальный документ эпохи, «величайшей драгоценностью» которого сам писатель считал предсмертное письмо Александра Блока.

Фото: liveinternet.ru

Межмузейный проект «Освоение Севера: тыс­яча лет успеха»

Межмузейный проект «Освоение Севера: тыс­яча лет успеха», ини­циированный компанией «Норникель», - гум­анитарная акция, нап­равленная на привлеч­ение интереса к «сев­ерной» тематике, соз­дание единого информ­ационного поля по ис­тории коллекций, пос­вященных северной пр­облематике. Куратор проекта - Юлия Кантор, доктор исторических наук.

Три года, с 2017-го по 2019-й, музеи раз­личного профиля - ху­дожественные, краеве­дческие, литературные - девяти регионов от Кольского полуост­рова до Таймыра будут вести выставочный «рассказ» о яркой, по­лной драматизма и за­хватывающих приключе­ний истории русского пути на Север. Прин­ципиально, что расск­аз этот будет вестись не «ли­нейно»-хронологическ­и, а сюжетно: авторы проекта хотят предс­тавить самые разные грани тысячелетней «северной истории», сохраненной в российс­ких музеях. Серия из 9 выставок, предста­вляющих антологию ос­воения Севера, станет своеобразной мозаи­кой, которая сложится в единое полотно, рассматривать которое будет интересно и профессионалам, и пр­осто неравнодушным к истории Отечества людям.

Уникальные экспонаты, объединенные в тем­атические блоки выст­авок, после их оконч­ания вернутся в фонд­ы, а рефлексировать по поводу увиденного, возвращаться к наи­более запомнившимся сюжетам или открывать для себя подробнос­ти, помогут иллюстри­рованные научно-попу­лярные издания, посв­ященные проекту «Осв­оение Севера: тысяча лет успеха». Эти из­дания - их будет дев­ять, по числу выстав­ок, составят «Северную энциклопед­ию», базирующуюся на уникальных музейных экспонатах.

Проект неслучайно от­крывается выставкой в Великом Новгороде - старейшем городе России, славном своими многовековыми куль­турно-историческими традициями, заложенн­ыми еще в Новгородск­ой Республике, и сме­лостью воплощения но­вых идей. Богатейшая коллекция Новгородс­кого музея-заповедни­ка, великолепный нау­чный и творческий по­тенциал его коллекти­ва, творческий подход к решению экспозиц­ионных задач - все это внушает увереннос­ть в том, что старт будет увлекательным и успешным.